在写出《喀秋莎》这首歌的时候，郑谦还特地查询了资料，发现苏联历史上还真有许多叫“喀秋莎”的人名，这样一来，郑谦写出这首歌的唯一漏洞也有了完美的解释，喀秋莎也因此而成了一个具象化的符号，它不具体代表某个人，而是一种精神意义上的象征，是饱受战争煎熬的苏联士兵们在硝烟与战火之中，唯一能得到的心灵上的温存和慰藉。
相比较前四首的激烈磅礴，《喀秋莎》这首歌的曲调还是比较欢快的，而且真正的成曲，主基调应该是手风琴音，可以演奏出浓厚的苏联风格，更加吸引人的注意。
当然，钢琴弹奏也能把这首歌完整呈现而出，但相比较来说就少了一丝苏联的情怀。
当郑谦十指舞动，开始在黑白键上缓慢弹奏，轻柔而铿锵有力的琴音缓缓流入军艺学子们的耳畔，一时间，所有人激荡的心情都在此刻安静了下来。
“正当梨花开遍了天涯，河上飘着柔曼的轻纱
喀秋莎站在那竣峭的岸上，歌声好像明媚的春光
喀秋莎站在那竣峭的岸上，歌声好像明媚的春光——”
郑谦此刻气沉丹田，使头腔共鸣，一出声便是嗓音浑厚的美声唱法，让所有人都瞪大了眼睛。
这是他们第一次听到郑谦如此演唱，一时间都是新奇不已。
对于郑谦来说，《喀秋莎》这首歌，如果用个人嗓音来演唱，有点“势单力薄”，不如合唱时能给人带来的震撼，而美声唱法较为嘹亮和浑厚，气势上有所增加，也能给这首歌增加一些亮点。
当然，最主要的还是《喀秋莎》的旋律，那熟悉的苏联风格，以及郑谦哼唱出的歌声带来的感动，都让学子们瞬间喜欢上了这首歌。
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